Konst

Moderna Museet — Meret Oppenheim och Man Ray

Det väldigt sällan två portalgestalter för surrealismen ställs ut samtidigt som denna gång. Man Rays fotografier som är hård beskuret och har som motiv nakna fotomodeller eller rena pasticher på 30-talets mode är både enkelt och genialt fantastiskt på samma gång. Bäst är hans objekt som han var tvungen att lämna i Paris under andra världskriget som han i minnet och fotografier återställde i ett album 1944. Där är utsökta skulpturer och fotografiska bilder som bildar Man Rays verkliga sinne för estetiska kriterier som bildar en speciell norm för hans personliga utveckling. Kollage och skulpturala objekt är essensen av Man Rays konst. Född i USA 1890 och död 1976. Han mötte Marcel Duchamp som redan var etablerad dadaist vilket ledde honom till Paris och kretsen kring Andre Breton. Man Ray blev en del av avantgardet där även Meret Oppenheim kom att tillhöra. Meret föddes själv 1913 och gick bort 1985. Dom här två parallella utställningarna är två intressanta historiska begrepp och centralt väl placerad i vår kära modernistiska historia. Jag följer Meret Oppenheims konst och designade smycken som visar upp en rik konstnärlig nivå där hon överträffar många av dagens konstnärer. Men allt som visas av henne är jag inte lika nöjd eller inspirerad av. Det finns några tveksamheter. Men det företar inte helheten av hur surrealismen kunde utvecklas och överraskas ända in på 40-talet.

Dom här två konstnärsprofilerna är just nu i höst det mest sevärda jag kan påminna mig om. Två viktiga konstnärsprofiler som utmanade och gav världen en overklig förklaring som motsats till våra trista förutsägbara normer och traditioner. Det var den verkliga styrkan i surrealismen.